ara collection: papel y luz de Rodolfo Agrella en Wanted Design, NYC
Hicimos un recorrido por esta nueva edición de Wanted Design 2019, los espacios expositivos en Manhattan y Brooklyn que forman parte de la New York Design Week que promueve NYCxDesign. La agitación cultural en la ciudad se llena de visualidad, hay diseño en las calles. Galerías, centros de exhibición, estudios, tiendas y escuelas de diseño en toda la región muestran diseño.
Este año la iniciativa de Wanted Design, que tradicionalmente organiza el evento en los espacios de Industry City en la zona sur de Brooklyn, logró ocupar mucho más espacios. Actividades de diseño utilizaron diversas exposiciones e iniciativas diversas que cada vez reune a más visitantes.
El Proyecto
Una de las exposiciones más destacadas fue, sin duda, Trasatlantic Creative Exchange 2019. Esta muestra fue curada por las fundadoras de Wanted Design, Odile Hainaut y Claire Popilat, en colaboración con la Embajada de Francia y como parte del programa OUI Design que comenzó en 2016.
En la 3ra. edición de este programa, diseñadores americanos y franceses trabajan en colaboración directa con empresas para explorar nuevas técnicas y procesos de fabricación. Así, cuatro diseñadores y cuatro industrias forman el cuerpo de duplas en esta exposición:
CIAV Meisenthal (fr) + Elyse Graham (us)
Corning Museum of Glass, Glass Lab (us) + Philippe Nigro (fr)
Neal Feay (us) + Guilaume Delvigne (fr)
Procédés Chénel (fr) + Rodolfo Agrella (us / ve)
Una muy grata sorpresa fue conocer el trabajo del diseñador venezolano y buen amigo Rodolfo Agrella para esta edición del Transatlantic Creative Exchange. Siempre con mucha energía encontramos a Rodolfo, allí en la exposición, junto a la también venezolana Marva Griffin fundadora del reconocido Salone Satellite en Milán.
La Colección
Agrella nos habla de su trabajo, la ara collection, una línea de luminarias que utiliza como material fundamental un extraordinario papel desarrollado por la centenaria empresa francesa Procédés Chénel. «ara collection es el resultado de la experimentación con el volumen y el movimiento que se puede alcanzar mediante el uso de varias capas de papel. Un guiño sexy al movimiento del arte cinético y la relación histórica entre Francia y América a finales de los años 60 y 70 como centros de creación».
Este papel, nos comenta Rodolfo, es totalmente hecho a mano y está fabricado con fibras de papel y vidrio. ara collection opera en ese diálogo de volúmenes livianos de papel y de luz. Aquí hay un trabajo sensible en la compresión del material y en la creación de tensiones visuales en los objetos.
«ara collection se fabrica en estrecha colaboración entre París y Nueva York, con un cuerpo compuesto por más de 150 hojas de ‘papel’ resistente al fuego y repelente al agua que van desde 200 hasta 5000 pies lineales, ensamblados con maestría en almohadillas planas que muestran el audaz diseño curvilíneo y gracioso».
La colección presenta 5 módulos diferentes con múltiples tamaños e iteraciones de color, para aplicaciones colgantes, de piso y de mesa.
El tratamiento del volumen segmentado de cada una de las iteraciones y los detalles de las secuencias de papel doblado son algunas de las características de este trabajo, que destaca en toda la exhibición. La escala de los objetos frente a los otros trabajos del programa favorece el diálogo en el espacio expositivo.
La empresa Procédés Chénel exhibe también, en su stand en la International Contemporary Furniture Fair – ICFF en el Javits Convention Center de Manhattan, la ara collection de Rodolfo Agrella. Una plaza internacional de mucho tráfico donde se presentan las grandes firmas de diseño, las empresas y las nuevas generaciones de diseñadores de todo el mundo.
Información
Rodolfo Agrella / Design Studio
www.rodolfoagrella.com
Rodolfo Agrella es un diseñador latinoamericano contemporáneo, nacido en Caracas, Venezuela, afincado en Nueva York. Di-conexiones se complace de haber publicado algunos de sus proyectos. Es el creador de una cartera diversa de productos, espacios y superficies galardonados, presentados en los lugares más imponentes del mundo, Milán, Nueva York, Madrid, Frankfurt y Miami, entre muchos otros.
El trabajo de Agrella es un exitoso acto de equilibrio entre los componentes técnicos, la diversión y el factor humano emocional, que confirma que la felicidad y la diversión son las herramientas correctas para involucrarse en el diseño y en la vida. Apelando tanto a la mente como a los ojos, en su búsqueda diaria de la belleza.
